《赶坡》表演者：余巧云《赶坡》表演者：杨凤兰、刘养民伦理文化的多维度诠释折子戏《赶坡》我们在女主角王宝钏身上，看到她是薛平贵的元配妻子，丞相王允的三闺女，为了嫁给穷小子薛平贵敢跟老爸翻脸，甘愿过上吃糠咽菜的苦日子，苦守寒窑痴等18年没音信的“儿夫”，守了活寡整整18年。这是那时候女性婚姻生活的真实写照，虽然“儿夫”生不见人，但只要“儿夫”死不见尸，妻子甘愿一直守着、等着。某种程度上，艺术作品歌颂了她坚守爱情的这份执着。
而男主角薛平贵是一个复杂且具有争议的角色，从乞丐到将军的身份转变，暗含对功名与道德的拷问，折射出传统社会对“富贵不能淫”的理想化追求。此外，在《赶坡》一折中，薛平贵回到长安城低调寻访王宝钏，却在五典坡前对王宝钏千般刁难万般盘问，这一行为被认为是非常不妥的，这是什么人啊！放到如今岂不是妥妥一个大渣男！当王宝钏受到“军爷”调戏后，她有一段严厉斥责的唱词：“这一锭银子莫与我，拿回去与你娘安家园。量麦子来磨白面，扯绫罗来缝衣衫。任你娘吃来任你娘穿，把你娘吃的害伤寒......”这场戏、这段唱词极其经典，虽然也有一部分人探讨，身为相符千金，怎么能用这么粗俗的话骂人，在我看来，骂的痛快，骂的解气。当代视角下，剧中王宝钏的“泼辣”与作品对女性牺牲的讴歌形成对比，《赶坡》某种程度上带着强烈的反思性。 关注 《赶坡》表演者：郭明霞 杨云堂地域文化的符号化表达“赶坡”这出戏人物的穿戴不仅展示了他们的身份和地位，还通过服饰的变化反映了剧情的发展。在《赶坡》中，薛平贵从西凉国打马回到长安城，他的穿戴从风帽变为鞑王帽。这种变化不仅展示了他在番邦的生活经历和身份的提升，还反映了他在面对王宝钏时的复杂心理。风帽尖顶，下端披在肩上以御风寒，这种装扮符合他出门赶路的形象，既能防风防尘，又能隐藏面貌和身份，象征着他低调寻访王宝钏的心情，而鞑王帽则显示了他作为西凉国王的威严和自信。而剧里的王宝钏身穿一领黄鹤衫。黄鹤在中国文化中象征着高洁和吉祥，这种装扮体现了她坚韧不拔、忠贞不渝的性格。王宝钏独守寒窑的这些日子里，长年靠挖野菜度日生活，想必日子过的并不容易，“补丁衫”、道具（寒窑、野菜筐）这些服化道细节，也反映了关中地区农耕社会的生存状态。《赶坡》剥落了略带调侃的外衣下,是悲情叙事与坚韧底色，从明清至近代，这出戏常通过庙会、节庆演出传播，王宝钏的形象被塑造为“道德楷模”，以“高台教化”形式向民众传递忠孝节义观念。 剧中“十八年等待”“寒窑相认”等情节，通过代际口耳相传，融入西北民众的集体记忆，成为地域身份认同的纽带。
戏曲艺术的活态传承价值作为秦腔经典剧目，《赶坡》集中展现了秦腔独特的艺术魅力，其高亢激昂的唱腔、富有张力的表演动作，充分体现秦腔粗犷豪放又细腻婉转的风格特点，是传承秦腔艺术的关键载体。秦腔舞台上李正敏、貟宗汉、孟遏云、杨金凤、苏蕊娥、郭明霞、杨凤兰、余巧云、窦凤琴等等演员均演出过。其中包含诸多经典唱段，像王宝钏的“军爷讲话真见浅”等，是秦腔音乐的精华部分，承载着秦腔的音乐传承。作为折子戏，《赶坡》独立成章，通过“试探—质问—相认”的戏剧冲突，演员“抖袖”“跪步”“甩发”等传统身段，结合方言念白，强化西北地域特色。例如，王宝钏的“怒指”动作与薛平贵的“试探”身段，生动刻画了人物心理冲突， 浓缩了十八年的情感张力。如何将角色薛平贵、王宝钏演好演出彩，我们在陕西戏曲广播节目“戏中有戏之王黎说戏”中，听王老师这么说......
王宝钏的经历展现出封建社会中女性的艰难处境，在男权主导、经济依附关系明显的时代，女性在婚姻和生活中缺乏自主能力。同时，剧中反映出阶层差异，王宝钏从相府千金到寒窑苦妇的转变，体现出社会阶层变化对个人命运的巨大影响，为研究古代社会结构、婚姻制度和女性地位提供了素材。《赶坡》不仅在于其作为秦腔艺术的精粹，更在于它承载了地域文化基因、伦理观念与集体记忆。在当代，它既是非遗保护的焦点，也是传统与现代对话的桥梁。
